Цієї весни виповнилося 77 років з моменту заснування загальносоюзного будинку моделей одягу (одмо). Наказ про його створення в березні 1944 року підписав йосип сталін. Так почалася історія радянської фешн-індустрії. Даного закладу вже немає і в помині-залишилося лише вражаюче 5-поверхова будівля на кузнецькому мосту, яке довгі роки займав люксовий універмаг podium, а тепер там розташований спортивний магазин reebok. Багато з нас навіть і не знають, що подібна організація коли-небудь існувала, а між тим, вона мала величезне значення — як в житті тих, хто там працював, так і в історії легкої промисловості країни.

Будинок під номером 14 був окремим світом. Заплативши п’ять рублів за вхід, туди міг потрапити будь — хто-демонстрації нових моделей одягу проходили щодня з понеділка по п’ятницю.

У розкладі значилися три покази, і на кожному з них траплявся аншлаг. Подібний ажіотаж можна зрозуміти. Легка промисловість того часу спиралася виключно на гости, які не мали на увазі ніякого розмаїття і пропонували населенню ходити в вельми непримітної одязі. А тут-нові фасони, цікаві поєднання, яскраві відтінки. О, чудовий новий світ! о, солодкий заборонений плід …

Заправляв усім в’ячеслав зайцев. До слова, кутюр’є теж не так давно відзначив свій день народження – цієї весни маестро виповнився 83 роки. В одмо зайцев був одним з головних людей, хоч і займав не найвищу посаду художнього керівника з окладом як у рядового інженера.

Але саме до нього на кузнецький міст приїжджали міністри і чиновники, йому плакалися в картату жилетку манекенниці, що позбулися шансу побувати за кордоном (сам кутюр’є довгий час був невиїзним — спасибі тієї самої влади, яку він обшивав). Зрештою, у нього і тільки у нього хотіли одягатися всі радянські жінки! незважаючи на подібну популярність і дружбу з потрібними людьми, зайцев не володів повною свободою дії. Але де наша не пропадала? та й справжній художник, щоб творити в повну силу, повинен бути вічно голодним і зі зв’язаними руками. “славочка” (скоро ви дізнаєтеся, хто з радянських чиновників його так називав) харчувався добре — спасибі турботливим колегам з швейного відділу, а ось свої креативні ідеї втілював через раз. І навіть при таких обмеженнях його внесок у розвиток радянської, а потім і російської моди неоціненний.

Влада і мода

Зі студентських часів в’ячеслав зайцев був небайдужий до російсько-народних мотивів. Вже у своїй першій повноцінній колекції-тій, яку оцінили журналісти французького журналу paris match, він представив різнокольорові тілогрійки, розшиті сарафани і головні убори, що нагадують кокошники. Яскрава палітра і національний колорит завжди були у творчості модельєра ключовими. Але сьогодні ми хочемо розповісти про зовсім не типовому для нього вбранні, тим не менш став одним з найвідоміших у творчій біографії кутюр’є. Йдеться про маленьку чорну сукню … Її зайцев пошив для міністра культури срср катерини фурцевої.

Слідуючи заповітам коко шанель, радянський модельєр створив для високопоставленої замовниці досить простий наряд: акуратна горловина, «правильна» довжина до коліна, не надто обтягуючий, але і не бовтається силует. Катерина олексіївна виглядала в ньому чудово і, як згадувала сама, відчувала себе в його «обіймах» більш ніж комфортно. Саме з цієї причини вона так любила з’являтися в ньому на важливих міжнародних переговорах, де відразу ж могли гідно оцінити стильний зовнішній вигляд представниці радянської влади.

А ще зайцев змусив фурцеву проколоти вуха, пояснивши, що дамі її рангу не можна з’являтися в суспільстві без діамантів. Вона страшенно пручалася, але здалася.

Високопоставлена чиновниця воліла шити на замовлення, але ненавиділа їздити на примірки. Вірніше, не бажала витрачати на них свій дорогоцінний час. Як згадував в одному з інтерв’ю зайцев, фурцева завжди просила його:»славочка, давай не довше 15 хвилин, а краще, якщо ще швидше”. Якщо за стиль катерини фурцевої відповідав в’ячеслав зайцев, то імідж леоніда брежнєва поклали на плечі олександра ігманда. Ім’я цього дизайнера несправедливо забуте, а між тим на заході саме його величали «російським карденом».

Завдяки старанням ігманда брежнєв став виглядати без перебільшення суперстильно. Костюми тепер сиділи без єдиної вади і залому, гудзиків на піджаках завжди було три або чотири (і не штукою більше!), краватки закуповувалися імпортні, а от сорочки — свої рідні, з фабрики «більшовичка». Леонід ілліч став першим з керівників країни, хто надів сонцезахисні окуляри!

Влада цінувала таланти своєї вітчизни, багато в чому підтримувала, але все ж тримала на короткому повідку. Творчих людей, яким так важливі нові ідеї, так необхідне натхнення, позбавляли головного-можливості виїжджати за кордон. Більш того-їм забороняли зустрічатися з іноземними журналістами, які приїжджали в срср. Радянський уряд боявся, що» вороги ” переманять вітчизняних талантів, а тому їх ховали. Насправді!

Слава зайцев, наприклад, кожен раз, коли в будинок моделей на кузнецькому мосту навідувалася чергова делегація, раптово захворів. Не по своїй волі, а за наказом партії.

Послугами модельєрів користувалися і дружини чиновників. Їх приїзд на кузнецький міст обставлявся як справжній прийом — на цілий день закривався малий демонстраційний зал, в якому з раннього ранку збиралися кращі манекенниці, запрошувалися офіціанти, що розносили напої і легкі закуски.

Подружжя високопоставлених осіб, зазвичай замовляли собі не менше десятка нарядів за один візит, вважали, що їм дозволено все і не відмовляли собі в задоволенні кинути що-небудь неприємне на адресу моделей, які були молодше і красивіше, ніж вони. Одного разу зайцев зібрав дівчат за лаштунками і повідомив їм: “тримайте себе гідно! не розумієте, що ви для них б * * * * в законі? але тому повинні бути ще більш недосяжні!”

Звичайні люди і мода

З забезпеченими замовницями все зрозуміло — для них знаходилися кращі тканини, замовлялися спеціальні аксесуари, шилося все в єдиному екземплярі. А як же модничали звичайні жінки? вище ми говорили, що в ті роки фабрики строго слідували встановленим гостам, які становили люди, які не мають уявлення про не те що стильною, але хоча б красивою одязі.

Ситуацію довелося брати в руки модельєрам. І ми говоримо зараз не тільки про вже відомих вам зайцева і ігманда… Світлана качарава, тамара мокєєва, юлія денисова, тетяна восьмеркіна, наталія орська — ось лише деякі з тих, хто був відповідальний за стильні образи радянських жінок. На превеликий жаль, імена більшості з них невідомі широкій публіці. Та що вже говорити, не кожен працівник модної індустрії згадає, про кого йде мова.

Разом з кравцями одмо художники розробляли колекції для 300 підприємств по всьому срср, а також проводили навчальну роботу зі швачками і закрійниками.

Втім, ситуація виправлялася повільніше, ніж того вимагав поставлений план. У країні панував дефіцит, і фабрики не могли в точності втілювати задумки столичних модельєрів.

До них раз у раз телеграфували скарги: «таких гудзиків немає, поміняйте, таку деталь не зшиємо, спростіть, з такою підкладкою вийде дорого, змініть», і так по кожній дрібниці. Тканин в магазинах було достатньо, але вибрати щось вартісне не представлялося можливим. Через дуже погані барвники матеріали часто виглядали убого і сумно. Художня складова матерії також не відрізнялася тонким майстерністю. І все ж поступово модний вигляд мешканок срср змінювався.

На місце квітчастих “халатів” (а часто і в прямому сенсі слова халатів!) прийшли сукні, спідниці–годе і трикотажні водолазки, прозвані в народі «локшиною». Однотипний асортимент взуття почав розширюватися. Довгий час поставки туфель і чобіт йшли з єреванської взуттєвої фабрики.

В середині 1960-х в моду увійшла багатошаровість. 50 років тому це фешн — поняття мало на увазі наступне-на блузки, сорочки або сукні надягали жилети, потім кардигани або жакети. На полицях магазинів вперше з’явилися туфлі на шпильках (мало чим нагадують сучасні) і платформі.

Жінкам нарешті дали добро на те, щоб носити брючні костюми. Дикість, правда?

У ті роки поява в брюках розцінювалося як плювок всьому суспільству. Штани можна було носити, тільки якщо ви йшли в похід або каталися на лижах. Але вибрати штани для прогулянки, виходу в кіно або на роботи — ні в якому разі! на щастя, темні часи закінчилися, і представниці прекрасної статі одягалися в укорочені моделі, які в ті роки модно було носити з витонченими човниками або балетками. Законодавицями трендів стали не тільки манекенниці, що демонструють стильні аутфіти на подіумі одмо, а й зірки естради. Вони, до речі, тежШили свої сценічні костюми на кузнецькому мосту, але за спецзамовленням.

Вплив загальносоюзного будинку моделей одягу зростав і міцнів. Тепер уже ні в кого не було сумнівів у тому, що це головне фешн-підприємство країни. Але сталося те, чого ніхто не очікував. На початку вісімдесятих його стіни покинув в’ячеслав зайцев. Дизайнер, втомившись від тотального контролю зверху, вирішив піти у вільне плавання і відкрити свій власний бренд. У 1982-му він представив дебютну колекцію під маркою slava zaitsev, а в 1986-му вперше виїхав за кордон у віці 48 років…

123…12веслав зайцев є одним з головних символів моди радянського періоду

Слідом за зайцевим одмо покинули багато його колеги — художники-модельєри, закрійники, мистецтвознавці. Одні продовжили свій шлях в моді разом з в’ячеславом михайловичем, інші подалися в бізнес — на дворі стояли дев’яності, люди виживали як могли. У 2003 році настав зовсім не хеппі-енд-залишилися співробітники будинку моделей були звільнені, а будівля продано. Так закінчився один з найяскравіших, творчих і плідних періодів в історії модної індустрії нашої країни. Чи зможе сучасне покоління дизайнерів залишити настільки ж помітний слід? поки на це питання особисто у нас немає відповіді.

Фото: итар-тасс, борис кавашкін / тасс, віктор великжанін / тасс, віталій созінов / тасс, бєлінський юрій/тасс, п. Федотов/тасс, микола науменков/тасс, я. Круміньш/тасс, і. Змітрович/тасс, созінов віталій, яцина володимир/тасс,: ликов анатолій/тасс, паленіс альгіс/тасс, getty images